Generador de caras en agujeros con IA para retratos cuidadosamente encuadrados

1. Sube un retrato

Elige un PNG o JPEG con un rostro claramente visible. El retrato es la referencia de identidad, así que mantén los ojos, la nariz, la boca y el contorno facial fáciles de ver. Evita capturas de pantalla de paneles de comparación: la herramienta necesita tu propio retrato, no un collage que muestre varias personas. Sube una fotografía que tengas permiso para editar.

2. Selecciona la escena

Usa las flechas para explorar las plantillas disponibles, con tres opciones mostradas juntas. Selecciona una escena con un hueco para cara vacío, o sube tu propia plantilla recortada. La escena proporciona el cuerpo, el atuendo, los accesorios y el fondo. Un ángulo de cabeza similar en ambas imágenes da al modelo un punto de partida más claro.

3. Prepara y genera

Selecciona Preparar cara y plantilla. Esto prepara las dos referencias juntas e incluye instrucciones para rellenar el hueco. Añade detalles opcionales, revisa el modelo disponible y el presupuesto de créditos, y envía cuando estés listo. La selección de plantilla y la preparación de referencias no envían una generación de pago.

4. Inspecciona el resultado

Abre Tus resultados e historial cuando termine la tarea. Revisa el parecido, la escala del rostro, el borde de la abertura y la dirección de la luz antes de descargar o compartir. La edición con IA puede reinterpretar la escena, así que un rostro reconocible y un fondo sin cambios son objetivos que verificar, no garantías.

Empieza examinando la plantilla sin pensar en la cara. Fíjate en la altura de la cámara, los hombros y la dirección del cuerpo. Un encuadre de retrato vertical enfatiza al personaje de forma distinta a una imagen ambiental amplia. Determina qué rasgos crean ese equilibrio y cuáles deben permanecer intactos tras la edición. La abertura vacía marca el objetivo, pero la composición que la rodea determina si la nueva cara resultará plausible. Elige una plantilla con un agujero de cara lo bastante grande para los detalles que quieras conservar. Si el fondo domina el encuadre, un retrato reconocible puede aun así convertirse en una parte muy pequeña de la imagen final. Selecciona la escena según el énfasis que quieras, y no según su complejidad decorativa.

Una buena fotografía de identidad muestra a la persona con claridad, pero también debe cooperar con el punto de vista de la escena. Compara la altura de los ojos y la rotación de la cabeza antes de preparar tus referencias. Un retrato fotografiado cerca de la cámara puede exagerar los rasgos, mientras que una escena más distante puede implicar proporciones distintas. Elige la coincidencia más cercana disponible en lugar de intentar resolver cada diferencia a través del prompt. Mantén visible el contorno facial y evita un recorte extremo que elimine la barbilla o la frente. Durante la revisión, observa la cabeza en relación con los hombros antes de juzgar el detalle facial. La cara puede parecerse a la fuente y aun así sentirse mal colocada si su escala o perspectiva no concuerdan con el cuerpo.

La iluminación suele delatar un reemplazo de cara más rápido que el detalle del vestuario. Identifica dónde está la zona más brillante de la plantilla y dónde caen las sombras sobre el cuerpo. Un retrato con luz procedente de la dirección opuesta puede requerir una reinterpretación considerable. Cuando sea posible, empieza con una referencia cuyas sombras ya sean compatibles. Tu instrucción opcional puede pedir al modelo que adapte la cara a la luz existente de la escena, preservando el encuadre y los objetos. Evita añadir fuentes de luz dramáticas que implicarían cambios en todo el fondo. Una edición enfocada es más fácil de evaluar. Revisa la transición de la frente, la mejilla y el cuello tras la generación, porque esas zonas muestran si la cara y el cuerpo parecen ocupar el mismo espacio.

Evalúa el resultado como una imagen completa antes de acercarte a la cara. Desde lejos, busca proporción, equilibrio y un rol comprensible. De cerca, compara ojos, nariz, boca y el borde de la abertura con el retrato de origen. Ambas vistas importan: un borde impecable no puede reparar una cabeza mal escalada, y una composición atractiva puede ocultar un parecido débil. Si necesitas otro intento, elige el problema concreto que más afecte a la imagen. Mantén las referencias sin cambios mientras perfeccionas ese problema para que la comparación siga siendo útil. Guarda la versión que sirva a tu encuadre previsto y luego inspecciona cualquier recorte final por separado antes de usar la imagen en otro diseño o presentación.